이책은 "퇴계의 공부법"을 안내한 책이다. 독서모임 책으로 선정된 책이다. 도서관에 책을 찾을때 인문학관련 분류 번호를 생각했는데 800번대로 시작되는 문학 분류 책이었다. 소설로 읽는 공부법 안내 책이다. 가벼운 마음으로 쉽게 읽를 수 있다. 청량산 오가산당에서 배움에 목말라 하는사람에게 공부법에 대한 내용 전달 내용이다. 다른 소설책과 달리 참고문헌 목록이 있었다. 대부분 동양 고전이다. 이황의 "성학십도", "논어", "대학, 중용" 이다. 동양 고전을 인용하여 공부하는 법을 가르친다. 인용하는 내용들을 고전에서 찾아 확인 해보는 것도 나에게는 또 다른 공부였다.   

 

"공부는 때가 있다"고 학창 시절에 많이 들었다. 때가 있기 때문에 모든 것에 우선하며 가장중요한 것이었다. 학교를 졸업하면 공부가 끝이라고 생각한다. 이책에서는 나이는 중요하지 않다고 이야기 한다.  하고자 하는 마음이 중요하다고 한다.  '배움은 마치 닿지 못하는 것처럼 하며, 잃어 버릴까 안달하듯 해야 하느니'(34p, "자왈, 학여불급, 유공실지)이다. 


공부의 방법으로 질문을 강조한다. 중용 내용을 인용 하였다. 순은 묻기를 좋아하고 평소의 일상적인 말들을 곰곰히 살피길 좋아한다(58p , 중용 6장  순 호문이호찰언) 호문이란 묻기를 좋아 한다 이다. 호문은  끊임없이 가슴을 열고 타인에게 자문을 구하는 것이다. 앎이란 행위에 있어서 나의 존재를 규정하는 모든 격식을 타파하고 겸손하게 가슴을 여는 것이다. 타인의 앎을 '물음'을 통하여 나의 것으로 만드는 것이다. 


"공부를 해서 무엇이 되어야 겠다고 고민하는 것이 아나리 자기 자신의 내면과 성장을 위해 공부해야 함을 강조 한다. 자신을 위한 공부가 되지 않는다면 아무것도 제대로 할 수 없다는 것이다." 이내용은 "대학"의 삼강령과 팔조목에 답을 담고 있다고 한다. 삼강령이란 밝은 덕을 밝히는 것, 백성을 새롭게 하는 것, 지선에 머무르는 것, 팔조목이란  격물, 치지, 성의, 정심, 수신, 제가, 치국, 평천하이다.(126p) 

 

공부의 방법을 마음을 다 잡는 것을 "신독"을 이야기한다. '도라는 것은 잠시도 떠날 수 있다면 그것은 도가 아니다. 그러므로 군자는 그 보이지 않는 바에 경계하고 삼가며 들리지 않는 바에 조심하고 두려워한다. 숨어 있는 것보다 더 드러나는 것이 없으며, 미세한 것보다 더 뚜렷한 것이 없다. 그러므로 군자는 홀로 있을때 삼간다.(188p)  중용에서도 마음을 강조한다. '천하국가는 고르게 할 수 있고 높은 벼술도 사용할 수 있고, 서슬 퍼런 칼날도 밟을 수 있다. 그렇더라도 중용은 불가능 하다.(128p)

   

도대체 공부는 왜 하는가?  삶을 이치를 깨닫기 위해서다. 우주와 인생의 이치를 통해 어떻게 살아가는지를 깨 닫는것 바로 그것이 우리가 공부를 해야 하는 이유다. 






"퇴계에서 공부 법을 배우다"  읽고,  고미숙 작가의 "공부의 달인 호모 쿵푸스"를 읽었다. 몇년전 읽은 책있지만 다시 읽었다.  공부에 대한 거짓을 드러내고 고전에서 배우는 미래의 공부법을 제안한다. 인생의 모든 순간을 학습하라고 한다. "공부하거나 존재하지 않거나" 다. 


공부가 지향하는 바를 생각하게 한 책이다. 내 공부의 지향은 박민영 작 가의 "교양인" 이다. 교양인은 인류의 지적 유산을 이해하고, 즐길 수 있다. 그러나 그것이 다는 아니다. 교양인은 인간의 삶에 대 의미와 목적, 가치를 탐색하고 질문한다. 또한 인간과 사회, 역사와 문명에 대한 책임을 느낌고, 그것을 방기하지 않는다. 그렇기 때문에 '나의 행동이 사회에 어떤 영향을 미칠 것인가', '그것이 반인간적인 행동이 아닌가'를 늘 자문한다. 교양인의 위대한 점은 단지 지식의 양에 있는 것이아니다. 인간과 사회에 대한 책임의식과 그에 바탕한 고매한 인격과 태도이 있다.(월간 새교육, 우리가 교양인이 되어야 하는 이유, 박민영) 

 

교양인이 되기 위해서 고전을 읽고, 말하고 쓰기를 강조한다. 교육 네트워크와의 접속을 이야기 한다. 책을 처음 읽었을때 밑줄 친 내용을 옮겨 놓았다. 


공부란 눈 앞의 실리를 따라가는 것과는 정반대의 벡터를 지닌다. 오히려 그런 것들과 과감히 결별하고, 아주 낯설고 이질적인 삶을 구성하는 것, 삶과 우에 대한 원대한 비전을 탐구하는 것, 그것이 바로 공부다. 더 간단히 말하면, 공부는 무엇보다 자유에의 도정이어야 한다. 자본과 권련, 나아가 습속의 굴레로부터 벗어나 삶의 새로운 가능성을 탐색해야 비로서 공부를 했다고 말 할 수 있다.(40)


그저 자기가 선 자리에서 한 걸음씩 나갈 수만 있으면 그것으로 충분할 따름이다. "남이 한번해서 그것에 능하다면 자기는 백번 할 것이며, 남이 열번해서 그것에 능하다면 자기는 천번할 것이다. (49 중용 20장 인일능지, 기백지:  인십능지, 기천지)


아무리 즐거워도 돈이 되지 않으면 '인생에 쓸모없는' 일이 되어버리고, 아무리 싫어하는 것이라도 돈이 되면 '몹시 유용한'일이 된다. 돈이 개입하는 순간, 어떤 활동이든 졸지에 타율성이 지배하게 되는 것이다. 거기서 남을 이겨야 한다는 강박증까지 작동하기 시작하면, 그 활동 속에 들어 있는 모든 생멱력은 완전 잠식되고 만다( 53)


 세계와 대상을 해설할 수 있는 눈이 있어야 되는 법이다.(58)


교육의 목적은 현 제도의 추종자를 만들어 내는 것이 아니라 제도를 비판하고 개선할 수 있는 능력을 배양하는 것이다. 즉 기존의 배치를 거스르면서 전혀 다른 욕망의 지도를 그려낼 수 있는 과감성, 전혀 다른 삶을 창안할 수 있는 상상력, 뭐 이런 것들이 창의성의 진짜 의미에 값한다.(콩도르세, 66)


고전이란 시대의 통념과 억압을 뚫고 삶과 사유의 눈부신 비전을 탐색한 전위적 텍스트를 말한다. 고전이 시대마다 서로 다른 의미망을 구성할 수 있는 건 바로 그 전위적 열정 때문이다.  그것은 과거로 부터 온것이지만 늘 우리에게 도래할 시간에 대해 예고해준다. 오래된 미래로서의 고전 ! 고전의 전위성에서 머지않아 '지금 여기'로 도래할 삶의 지혜와 비전을 길어 올릴 것 이것이 학교식 공부, 근대적 교육을 넘어 새로운 지도 그리기에 나선 호모 쿵푸스의 전략이다. (77)


당장 동룓르을 물러 모아 살아 움직이는 학습망을 조직하라. 그 자체만으로도 앎의 영역이 대폭 확장되는데 그보다 더 큰 보상이 어디 있단 말인가 ?  스승과 벗을 찾아가는 네트워킹을 멈추지 않는 것, 그것이 공부다 (87)


구슬 능력이란 단순한 말솜씨가 아니라, 삶과 인간, 세상에 대한 깊은 통찰의 표현이다.  리더십의 많은 부분은 상황을 '언어화하는' 능력이다. 어떤 상황에서 그걸 하나의 주제로 엮을 수 있고 그것이 사람들에게 동의를 얻어 낼 수 있을때 그는 그 그룹의 지도자가 된다. '썰을 푸는"인간이다. 상황을 언어화함으로써 사람들에게 그 상황을 바라볼 수 있는 시선을 부여하기 때문이다. (103)


진정한 유머는 무엇보다 사건과 사건, 사람과 사람 상이의 차이와 간극을 관찰하는 힘이 있어야 한다. 그럴때 그의 말속에는 사람들의 고정관념을 깨는 기발한 착상들이 쏟아져 나오게 되고 그것이 사람들로 하여금 웃음을 이야기 하는 것이다. (103)


말과 몸과 앎이 일이관지 하는 공부를 했다 한다. 어떻게 ? 암송과 구술이 그리로 인도해 줄 것이다. (104)


새로운 관계 속으로 진입하고 우발적 마주침을 두려워하지 않는 힘과 용기가 필요하다.(126)


일단 자신이 던진 물음과 온몬으로 마주하는 훈련부터 해야 한다. 과녘을 향해 달려가는 화살처럼 말이다. 화살되기 그러다 보면 문득 알게된다. 내가 자료를 보는 것이 아니라 자료가 내 신체를 통해 스스로 웅성거린다는 것을 세상 가득히 앎의 흐름이 있고, 나는 단지 그름속을 이리저리 유영하고 있다는 것을 (132)


새로운 질문을 던질것, 하나의 논리로 관통할 것- 글쓰기의 초식(134) 

 

별로 아는 게 없는데도 배울 수 있을 까요 ?  중요한 건 지식의 양이 아니다. 자신을 진정 비울 수 있는가가 문제인 것이다. 배움에 있어 가장 불리한 조건은 겸손을 가장한 자기 비하, 혹은 이미 획득한 지식에 갇혀 새로운 흐름을 받아 들이지 못하는 경직성 이다. (135)


집단속에서 신뢰를 확보하는 방버은 아주 간단하다. 약속과 시간을 지킨다. 눈과 귀를 몽땅 영어둔다. 즐겁게 공부한다. 배운 만큼 실천한다. 생긴때로 쓰고 쓰는 만큰 살아간다. (140)


"인생의 모든 순간들을 학습하고,  지식/기술/경험을 서로 나누어 가지고, 서로 도와주는 순간으로 바꾸어 놓을 수 있는 가능성을 높일 수 있는 교육망 형성이  바로 우리가 추구해야 할 과제" (146)


스승들이 제자들에게 전수하고 싶었던 것 어떤 구체적 이념이나 원리라기보다 배움의 열정 그 자체가 아니었을까. 그것만 있다면 아라비아 사막이건 시베리아 벌판이건 두려움 없이 살아 갈수 있을 테니 말이다. (175)


억압이 주체의 외부, 곧 구조적 모순으로 부터 비롯되는 것이라면, 소외는 존재와 삶 사이의 괴리로부터 야기되는 것이다. 억압으로 인해 소외가 발생하기도 하지만, 반드시 그런 것만은 아니다. 즉, 삶에 대한 통찰이 수반된다면 지독한 억압을 당하는 처지라 하더라도 소외를 극복하는 건 충분하다.(197)


노동해방이란 노동자가 중산층처럼 사는 것이 아니라 내가 하고 싶은 그대로 오늘은 이일, 내일은 저일을 하는 것 을 의미한다. 그래야만 소외된 노동이 아닌 자유로운 활동을 능동적으로 창안할 수 있다.  그러기 위해서는 무엇보다 스스로 자율적 존재가 되어야 한다. 즉 나의 일상과 세계를 하나의 '서사'로 엮을 수 있는 통찰력이 있어야 한다는 것, 그래야만 삶으로부터 소외되지 않을 수 있다. (200)


그럼 공부는 뮛 때문에 하냐고 ? 남들에게 퍼주기 위해서다 ! 얼마나 많이 퍼줄 수 있느냐가 나의 내공을 결정한다. 최고의 경지에 오르면 '공부의 달인'들처럼 퍼준다는 생각조차 없이 퍼주게 된다. "다만 힘차고 유유히 장강과 대해를 헤엄쳤을 뿐인데, 그 기운으로 다죽어가는 뱀장어들을 살려낸 미꾸라지"처럼 말이다. 고로 공부해서 남 주자 !


모션 그래픽 툴, After Effect.  동영상에 효과를 주기 위한 도구다.  타이틀 및 인트로를 제작에 관심을 갖다 알게 되었다. 트라이얼 설치하여  몇개의 예제를 실행 시켜보앗다.  3D 효과 등이 추가 되면 Premiere 보다 컴퓨터 리소를 더 많이 사용하다.  데스크탑 PC에서 랜더링 할때 커뮤터 소리가 커진다. 온도가 올라가서 팬이 최대로 작동된다.. 맥북에서 시험하기 위해서 용량 때문에 썬더볼트 SSD 외장하드를 구매하여 시험했다. 30초 분량의 랜더링인데 반나절이 걸린적이 있다

어떤 툴일까 단순 호기심을 처음에 책을 샀는데 단기간에 습득하기가 어려웠다. 그때 구매한 책이 After Effects 타이틀 & 인트로 제작을 위한 실무 예제집(장동희/이용태 지음) 이다  비슷한 샘플 파일에 테스트나 그림/사진을 바꿔서 사용하려고 하였으나 욕심만 앞섰다. 정해진 시간에 동영상을 완성해야 하는데  짧은 시간에 습득하기는 어려웠다. 포기하고 있다가 이번 동영상 편집 툴 책을 보면서 같이 보게 되었다. 목표는 기본 기능이해와 샘플 파일을 이용한 인트로 제작이다. 목적은 영상을 통해 이야기 할 수 있는 범위를 조금 넓혀 보는 이다. 이를  위해 도서관에서 몇권의 책을 빌렸다.




처음책은 Classroom in a Book 시리즈다.  도서관에는 6.0버젼의 번역판 책만 있었다. 버전이 오래되긴 했지만 전체 적인 기본 기능 이해에 도움이 된다. 하나의 프로젝트 예를 가지고 전체적으로 설명하였다. 따라하다 모션 및 컴포지션 개념을 이해 할 수 있었다. 마스크를 이용한 에니메이션과 3D 작업을 경험할 수 있다. 3D 및 카메라 작업은 생소하였다. 이해하기 위해 시간이 필요할 것 같다.  Radial/Fast Blur, Tint, Noise, Hue/Saturation, Echo 등의 효과를 적용할 수 있다.

참고로 CC버젼에서는 6.0버전 파일을 읽어 오지 못한다. CC버젼보다 낮은 버젼에서 읽어서 저장하면된다.     


1. 육각형으로 2D 요소 만들기

2. 사각형으로 요소 만들기

3. 원 애니메이션 시키기

4. 별같은 요소 만들기

5. 문자와 숫자 작업하기

6. 3D Hexagon 요소 만들기

7. 2D 요소를 컴포지션에 결합하기

8. 3D 컴포지션 시작하기

9. 3D Composite 작업 마무리 

10. 최종 애니메이션 만들기

11. Render Queue 와 출력 포맷      












애프터이펙트- 모션 그래픽을 처음 시작하는 분들을 위한 워크 플로우 북, 윤크리에이티브의 애프터이펙트 CS6 워크플로우(신조윤 저, 에프윈북스)는 CS6버젼에 대한 소개와 AE 작업 흐름을 안내하고, AE 기능을 설명하고 마지막으로 예제 설명으로 마무리 한다. 예제 파일을 비즈하드에서 다운 받을 수 있다. 마스크, 블렌딩, 익스프레션 기본 기능 설명 파일이 없고 예제 파일도 일부 파일만 있어 아쉬웠다.    


AE의 Collect Files 기능으로 프로젝트 정리기능이 프리미어에 Project Manager에 있다는 것을 알게 되었다. 동영상 프로젝트 관리 중 불편한 것중의 하나가 프로젝트에 사용한 파일을 찾을 수 없습니다 였는데 중요한 기능이다. 


01 CS6 들어가기

    1. After Effects CS6 새로운 기능 들

    2. CS6 업그레이드되면서 버젼별 달라진 점

    3. 인터페이스와 각 패널 이해하기 


02 Ae의 작업흐름 이해하기 

    4. 새로운 컴포지션 설정하기

    5. 파일 불러와(import) 타임라인에 소스(푸티지) 추가하기

    6. 키프레임 애니메이션 이해하기 

    7  이펙트 적용하기 

    8. Movie 파일로 출력하기

    9. Collect Files로 프로젝트 정리하기


03 AE 메뉴(기능) 알아보기

    10. 파일메뉴 

    11. 에디트 메뉴

    12. 컴포지션 메뉴

    13.  레이어 메뉴

    14. 애니메이션 메뉴


04 AE CS6의 기본 기능 익히기

    15. 마스크사용하기

    16. 블렌딩모드의 이해

    17. 텍스트 애니메이션과 프리셋

    18. 카메라 활용하기 

    19. 조명사용하기 

    20. 레이어 트레이스(Ray-traced) 3D 사용하기

    21. 그래프 에디터 사용하기

    22. 익스프레션 사용하기 

    23  트패킹 사용하기 


05 예제로 배워보는 Ae
    24 컬러플하게 움직이는 도트무늬 배경만들기
    25 애프트이펙트에서 편집할 수 있는 DSLR의 RAW 파일 활용하기
    26 미니어처 효과 표현하기
    27 합서을 위한 Keylight 테크닉
    28 집중선 효과를 만드는 다양한 방법
    29 스게치하고 그린 그림처럼 표현하기
    30 일러스트레이터(Ai)의 벡터 이미지로 로고 애니메이션 만들기
    31 Sequence Layer 로 셀 애니메이션 만들기
    32 Ray-traced 3D를 이용한 3D텍스트 에니메이션 만들기
    33 3ds MAX 2013과 애프터이펙트의 연동
    34 시네마 4D와 애프터이펙트의 연동 



Ray-traced 3D를 이용한 3D텍스트 에니메이션 만들기(예)










애프터이펙트 CS6  무작정따라하기(신의철/이병현/권기석/김지원, 길벗)

CS6에 3D effects에 대한 내용 참조에 도움이 된다. CS6의 Ray-Traced 3D 기능, Element 3D effects(video Copilot사)에 대해 설명하고 있다.  손글씨 스톱모션 연출, 실제사진 활용하여 공간감 연출하기, Duik Script 활용하여 캐릭터 Rigging 하기

파티클 효과활용하여 컵에 물채우기, 레이어로 공감각 등의 예제가 있다.  공간감 연출하기와 컵에 물체우기 등은 Trapcode의 Particular 효과를 사용한다. 이를 이요하기 이해서는 plug in을 설치 해야 한다(Trial 버젼 설치 가능)


01 애프터 이펙트 시작하기

02 애프터 이벡트 CS6 기본기능 익히기

03 애프터 이벡트 CS6 필수기능 익히기

04 레이어와 이펙트 익히기

05 레이어와 이펙트 활용하기 

06 Element 3D Effects 활용하기























After Effects  타이틀 & 인트로 제작을 위한 실무 예제집(잗동희, 이용태)은 2009년에 동영상에 인트로 꾸미기 위해 구매 했던 책이다. 동영상에 이펙트를 이용한 인트로를 추가 하지 못했다. 시간이 촉박했고 동영상 프로그램 기능 익히기에도 바빴다. 평소에 기능을 어느정도 놓아야 실제 필요할때 바로 사용할 수 있을 있다. 책 제목과 같이 타이틀 & 인트로 실무 예제 12개를 설명한책이다.


1. Absolute 

   - 나무가 자라는 애니메이션, 나뭇가지에 꽃이 피는 애니메이션 등 

2. CINE MAX

   - 신기루속에 몽환적인 느낌의 프레임과 글자, 로고 나타남

3. MOGRAPH

  - 마스크 이용 경로 만들기, 날개짓 에니메이션 만들기 등 선으로 이뤄진 오브젝트들이 움직이는 타이틀 애니메이션

4. FOX Classics

  - 영화를 소개하는 타이틀 & 인트로, 곡선 형태의 프레임에 무비를 넣어 표현 

5. DreamWorks

  - 우주, 구름과 물, 3D 텍스트의 드림윅스 영화 타이틀 & 인트로 

6. M-NET

  - 3D stroke 이용한 선 애니메이션 

7. Designing You

   - 사진을 자르고 배치하며, 손동작에 따라 움직이는 사진 애니메이션

8. OFFF

  -  잉크가 번지는 효과를 이용한 애니메이션

9. On Style

  - 마스크 및  로고, 블러 적용 애니메션

10. The Best Imagine

  - 마스크를 용한 이미지 애니메이션 

11. PEGA-3D

  - 광선 애니메이션 

12. EDF ENERGY

  -  입체 동화 책이 넘어가는 모션 효현   











책 제목이 눈길을 끌었다.  "모션 그래픽의 정수" 애프터이팩트 CS5 책이다. 다른 책과 다른 점이 있다면 모션그래픽에 대한 필수 이론을 포함하고 있다. 모션그래픽의 정의와 역사를 설명하고 전문가의 조언을 이야기 하고 있다. 대표적 조언은 다음과 같다. 


웰메이드 모션그래픽 세가지 조건

- 목적에 맞는 컨셉트와 표현으로 메시지를 전달

- 풍부한 아트워크와 세련돈 모션

- 음악 사운드와 싱크를 고려한 움직임


멋진 모션그래픽 제작을 위한 일곱가지 제언

- 독창성과 객관성 고수하기

- 아이디어 스케치해보기

- 다양하게 작업하고 경험하기

- 좋은 자료 정리해두기

- 자료 찾기를 인터넷에만 의존하지 않기

- 아트워크 공부하기

- 합리적인 프로세스 갖추기


모션그래픽과 애니메이션 12원칙

 * 목적 없이는 아무것도 움직이지 마라


1원칙 스쿼시와 스트레치(Squash & Stretch)

2원칙 준비동작(Anticipation)

3원칙 연출(Staging)

4원칙 순차적 그리기(Straight Ahead)와 포즈별 그리기(Pose to Pose)

5원칙 팔로우 스루(Follow Through)와 오버래핑(Overlapping Action)

6원칙 가속(Slow Out-Acceleration)과 감속(Slow In-Deceleration)

7원칙 원호(Arc)

8원칙 이차동작(Secondary Action)

9원칙 시간(Timing)

10원칙 과장(Exaggeration)

11원칙 충실한 그림(Solid Drawing)

12원칙 호소력(Appeal)



주요 목차이다.  핵심기능과 실무 예제 중심으로 살펴 보았다. 


1. Foundation 

모션그래픽 입문을 위한 필수 이론


   모션 그래픽과 애프터 이펙트

   모션 그래픽 실무 현장

   모션 그래픽 실무를 대비하는 이론들 



2. Preparation

모션그패픽 작업을 위한 애프트 이페트 개요 


   애프터 이펙트 소개

   애프터 이펙트 화면구성

   애프터 이펙트 단축키


3. Essential technic 

 실무를 완벽히 준비하는 핵심 기능과 기본 예제


   영상 합성의 기초, 매트와 마스트

   영상을 다채롭게 하는 이펙트

   키프레임의 종류와 타임 스트레치

   공간감을 설정하는 3D 레이어

   다른 프로그램과 연동하기


4. Real technic 

 모션 그래픽 실무 예제


텍스트 매트를 이용한 트랜지션 모션

텍스트 애니메이션과 카메라, 타티클을 활용한 우주공간을 유영하는 모션

피겨스케이팅 인트로 모션그래픽

파티클을 활용한 네온 느낌의 로고 애니메이션

빛의 궤적을 그리는 라인 애니메이션1

빛의 궤적을 그리는 라인 애니메이션2

무한대 모양 로고 애니메이션

파티클로 만드는 컷아웃 느낌의 파도 애니메이션

모래가 되어 사라지는 카드 모션

모카 트래킹 합성

















이창수의 실무 영상스페셜 CS3 Pattern Book(이창수/네모기획 지음)은 예제 중심으로 기능을 설명하였다.  


1.  After Effects 모션 그래픽의 시작

2.  모션 그래픽 툴 익히기

3.  모션 그래픽의 기본기 다지기

     - Graph Editor 를 이용한 가속운동과 감속 운동

     - 배색을 고려한 트래지션 만들기

     - NTV  Style의 로고 애니메이션 "Beach Party"

4.  After Effects 의 고급기능을 활용한 모션 그래픽

     - Stroke 이펙트를 활용한 모션 그래픽

     - Laye를 이용한 자연 풍경 카메라 애니메이션

     - Matte 기능과 잉크 소스를 이용한 모션 그래픽

     - Expression Random 함수를 이용한 모션 그래픽

5.  그래피디자인의 표현 기법과 모션 그래픽

     - 2D 그래픽 위주의 타이틀 로고 애니메이션 '컨비스 신고 홍대 모여라'

     - 영화  Catch Me If You Can 오프닝 타이틀에서 배오는 컷 아웃 애니메이션

     - 3D 라인 소스를 이용한 Graffiti 형식의 모션 그래픽

     - Pixel Art 형식의 모션 그래픽 '진실을 말 하세요'

     - 일레트로니카 음악을 모션 그래픽으로 표현

     - 장면 전환 위주로 진행되는 모션 그래픽

6. 직접 제작한 소스를 활용한 모션 그래픽 

     - 간단한 드로잉을 이용한 애니메이션 

     - Blue Screen 을 이용해 만들어 본 영화 오프닝타이틀 시권스 "Real Window"

     - 로토스코핑 기법을 이용한 애니메이션 '센티벤탈 댄스'

7. 타이포그래피와 모션 그래픽 

     - 영화 <SEVEN> 오프닝 타이틀 시권스 따라하기

     - Galaxy  CM 스타일의 심플한 타이포그래피와 모션 그래픽

     - 라인 애니메이션을 이용한 키네틱 타이포그래피

8 모션 그래픽 종합

     - 간단한 3D 소스를 이용한 30초 CM 만들기 "Eureka"

     - 방송프로그램 타이틀 만들기 'Club Attack'





After Effect CS3 Reality(우제현 저, 디지털 북스)



After Effects CS3 준비하기

    01. After Effects CS3의 새로운 기능

    02. Install


After Effects CS3 시작하기

    01. Workspace 

    02. Project 

    03. Import 

    04. Compositions

    05. Timeline

    06. Layer


예제 

    01. 영화예고편에 사용되는 TEXT 애니메이션 

    02. Photoshop CS3를 이용하여 동영상의 Scratch 를 제거하고, Stabilize와 Color Correction을 이용하여 영화특수효과 

         만들기

    03. 3D Program에서 제작한 이미지를 스케치한 이미지로 바꾸고, Page Trun 에니메이션 하기

    04. 구름 속 하늘을 날아가는 영상 만들기

    05. Echospace와 Expression을 이용한 Name Card 애니메이션

    06. Boris Sphere를 이용하여 Earth Intro 만들기

    07. 여름에 촬영된 동영상을 눈 오는 겨울로 만들기

    08. 3D Modeling을 불러들여 비행기 만들고, Particle을 이용하여 궤적구름 만들기

    09. Shake Preset 만들기

    10. Photoshop CS3의 Vanishing Point를 이용하여 사진을 3D로 변환하고, After Effect에서 활용하기 





손경락의 After Effects CS3(손경락)는 Effects 프로그램 메뉴 설명 중심으로 되어 있다. 프로그램을 사용하다 기능에 대하여 찾아 보거나 전체 적인 프로그램 기능을 이해할 때 도움이 될 책이다. 


ch 1.  After Effects CS3를 시작하기 위한 준비

ch 2.  After Effects CS3의 사용자 인터페이스

ch 3.  After Effects 사용에 대한 기본적인 이해 

       1. 프로젝트 패널과 컴프 패널

       2. 타임라인 패널

       3. 툴 상자와 옵션 패널

       4. 이펙트 적용과 유용한 이펙트 알아보기

       5. 레이어의 개녑과 생성 및 제어

       6. 움직이는 동영상 속도 제어

ch 4.  키 프레임 애니메이션의 이해와 조작

       1. 애니메이션 키 프레임의 조작

       2. 3D 레이어와 조작

       3. 마스크의 이해와 조작

       4. 프로그램 상호 연동을 통한 제작 시간 단축

       5. 최종 결과물 만들기(Rendering)

ch 5. 실무에서 응용할 수 있는 텍스트 애니메이션

       1. 다양한 효과를 이용한 텍스트 애니메이션

       2. 방송에서 다음 프로그램을 소개하는 Next 제작

 





에프터이펙트 6.5 무작정따라하기(신의철 지음)는 처음 시작하는 사람들도 이해하기 쉽도록 자세하게 설명해 놓았다. 이해가 쉬운 책이다. 마스크 애니메이션을 이해하는데 도움이 되었다.



1. 모션 그래픽과 애프터 이펙트

    1. 영상과 다지안의 조화로운 만남, 모션그래픽의 세계

    2. 애프터 이펙트의 설치 및 기본 인터페이스

    3. Project, Comp, Timeline 창의 구성 요소

    4. 애프트이펙트 6.5에서 강화된 새로운 기능


2. 애프터 이펙트의 핵심 기능 익히기

    1. 파일 임포트하여 각창에 등록하기

    2. 애니메이션을 창조하는 트랜스폼의 마술

    3. 정고한 애니메이션의 시작, 키프레임

    4. 트랜스폼과 키프레임으로 애니메이션 시작하기

    5. 수백가지 다양한 효과를 연출하는 이펙트

    6. 모자이크 효과를 연출하는 애니메이션 만들기

    7. 영상의 화려한 합성을 위한 마스크

    8. 솔리드 레이어로 마스크 애니메이션 만들기

    9. 영상작업을 완성하는 렌더링

    10.  애프터 이펙트의 결과물을 렌더링하여 영상만들기

    11. 애프터 이펙트의 전체 작업 과정 총정리


3. 켄셉 설정부터 스케줄관리까지, 프리 프로덕션

    1. 전체 영상제작 과정 3단계

    2. 프리 프로덕션의 올바른 준비 방법

    3. 성공적인 영상을 제작하기 위한 아홈가지 프리 프로적션 지침

    4. Sony WEGA 영상 프로젝트의 프리 프로덕션

    5. Sony WEGA 영상 프로젝트의 메인 프로덕션


4. 프로젝트 1 : Sony WEGA의 시작 애니메이션

5. 프로젝트 2 : 플래시로 TV 브라운관 소스 제작 및 합성

6. 프로젝트 3 : 플래시로 컬러 보드 소스 제작 및 합성

7. 프로젝트 4 : 3D Max로 입체적인 빛의 흐름 연출

8. 프로젝트 5  : 로고 애니메이션 제작과 세부 묘사


9. 날카로운 유리조각에 반사되는 독특한 효과

10. 3D 공간으로 날아드는 타이틀 모션 효과

11.  3D 공간으로 빨려들어가 카메라 모션 효과

12.  전시 및 홍보 웹사이트 영상만들기 1,2 

14. 빠른 속도록 움직이는 Flicker  영상 만들기

15. 그래픽과 영상의 절묘한 만남 ! 채널디자인

16. 실무감각을 위한 모션 그래픽 개발 회사 소개 

   

'14년 새해가 밝았다. 요즘 보고 있는 책은 대부분 실용서 이다. 동영상 편집을 위한 기술 습득에 집중했었다. Premiere, Final Cut pro. Affeter Effect를 주로 보았다. 동영상 편집은 자주 사용하지 않는다. 기능을 익혀도 잊어 버린다. 2년에 1번 정도 쓴다. 사진을 동영상으로 꾸미는 일이나 애들 동영상 캡쳐한 클립을 편집하는 정도 이다. 어떤 기능이 잊고 어느 책에 있다고 만 알면 된다. 필요할때 찾아 보고 적용하면 된다. 주변에 동영상을 보면서 어떤 기능을 이용하였구나 생각해보고 내가 어떻게 구현하면 되겠다 정도의 이해를 목표로 책을 살펴 보았다. 


 동영상 프로그램관련 책을 먼저 정리한다.  동영상 편집에 가장 간단이 이용할 수 있는 툴은 윈도우의 Movie Maker이다. 딸이 가끔 이용한다. 사진을 찍어 스텝 모션을 만들때나 UCC 제작시 사용한다.  나의 경우 Premiere 툴을 이용한다.  딸아이 돌잔치를 위한 동영상 제작을 위해 사용했기 때문에 조금 익숙하다. 그때와는 많이 달라 졌다. 그당시 사용했던 Premiere 6 이었다. 현재는 Premiere Pro CC 버젼까지 나와 있다. 가지고 있는 책은 프리미어 6(이두한 저, 2001년), 김상준의 Premiere Pro 1.5x(김상준 저, 2005년),  문 PD의 영상스페셜  Premiere Pro 2.0 Pattern Book(문승재, 진효민, 이한별 저, 2009년) 이다. 도서관에 가서 현재 버젼에 가까운 책을 몇권 빌려서 보게 되었다. 도서관에서는 CD/DVD까지 대여해 줌으로 샘플 참조할때는 유용하다. 

 



 


처음 소개할 책은 문 PD의 영상 스페셜 Premiere Pro 2.0 Pattern Book이다. 사진으로 뮤직 비디오로 만들기 위해 구매한 책이다. keyframe을 이용하여 사진 확대, 이동으로 모션 효과 적용 방법이 설명되있다. 자막만들기, 트래지션 효과로 화면 전환 등 Premiere 기본적인 기능에 대해 설명하였다. 사진을 이용한 뮤직비디오 만들기 노하우 궁금시 권한다.

이외에 글자에 모션 효과 적용하기, 트랙 매트키를 사용해서 동영상과 자막 합성하기, 움직이는 잔상효과 등 다양한 분위기의 자막만들기에 대한 내용도 포함하고 있다. Premiere화면을 칼라로 알아보기 쉽게 캡체하여 책을 따라 하기 쉽다. 

이 책에서 설명하는 일부 effect는 버전에 따라 틀리다. 카메라의 비네팅 효과와 같이 가장자리 어둡게 하는 효과 적용의 경우 이첵에서는 Video Effect > keying > Multiply key로 설명하고 있다. 하지만 CC/CS4 버젼에서 해당 효과를 다르게 적용할 수 있다. effect control의 Opacity에서 Blend Mode를  Multiply로 설정하면 된다.   




다음 책은 김상준의 Premiere Pro 1.5x이다 이 책은 두께에 놀란다. 가지고 다니기 힘든 책이다.  프리미어를 사용하다 모르는 내용이 찾아보기 위해서 구매 했었다. 그러나 실제 활용은 낮았다. 동영상 작업이 필요할때 시간에 쫒기기 때문에 대분분 샘플 예제를 따라서 많이 했기 때문일 것이다. 이책은  기능 단위로 설명하고 있다.  프로젝트 윈도우,  모니터 윈도우, 타임라인 윈도우, 이펙트 컨트롤 윈도우, 오디오 믹서 윈도우, 팔레트에 대해 자세히 언급하고 각종 메뉴에 대한 설명으로 되어 있다. 1.5x버젼 중심이다. 하지만 초보자의 사용범위내에서 메뉴는 CC버젼과 별차가 없었다. Premiere 기능 사전이라고 생각하면 좋을 것 같다. 타이틀 윈도우에서 한글 라이브러리 스타일 설정과 같이 사소하지만 불편함을 느끼는 사항을 자세히 설명하였다. Premiere를 많이 사용한다면 활용 빈도가 높을 책이다.  





아마존의 컴퓨터 부문 베스트셀러라고 하는  classromm in a book 시리즈 책이다. Adobe Premiere Pro CS4이다. 촬영하고 캡쳐하고 컷 온리 비디오 만들고, 이펙트 추가하는 영상편집 순서대로 구성되어 있다. Premiere 주요 기능에 대해 짧은 시간에 살펴보는데 도움이 될 것 같다.  이 책에 소개하는 전체 기능만 이해해도 간단한 동영상 편집을 할 수 있을 것 같다. 

단점은 다른 책과 다르게 설명을 위한 프리미어 화면 캡쳐가 대부분 흑백이다.  9장에 Ripple 편집, Rolling 편집, Slide 편집, Slip 편집과 프로그램 모터의 lift, Extract 편집에 대해 설명하였다. 이 편집 방법 잘 사용한다면 편집시간을 많이 단축할 수 있을 것 같다. 사용법을 몰랐을때는 블레이드 툴로 자르고 선택하여 삭제하고 하고 전체적으로 조정하였다. 동영상 제작 순서에 맞춘 목차이다. 


3장. 비디오 Asset 촬영하고 캡쳐하기

4장. 설정 선택하기, Preference 조정하기, Assets 관리하기

5장. 테이프를 사용하지 않는 미디어 불러 오기

6장. 컷 온리 비디오 만들기 

7장. 비디오 장면전환 추가 하기

8장. 역동적인 타이틀 만들기

9장. 전문 편집 툴 적용하기

10장.  영상 효과 적용하기 

11장. 클립에 모션 적용하기 

12장.  시간 바뀌기

13장. 오디오 편집하기

14장. 사운드와 믹싱 오디오 다듬기

15장 오디오를 텍스트로 변환하기 

16장. 합성기술 사용하기 

17장. 색상, 복합 시퀀스, 단축키 사용하기 

18장. 프로젝트 관리하기

19장. 포토샵과 애프터 이펙트로 완성도 높이기

20장. 프레임, 클립, 시퀀스 내보내기

21장 프리미어와 앙코르로 DVD 만들기 






영상편집실무에 날개를 달아주는 프리미어 CS4(신영일저)이다.  도서관에서 빌린책이다. 동영상에 대한 설계 과정을 포함하고 있어 선택하게 되었다.시퀀스를 이용한 전체 스토리 설계, 종이를 이용한 설계 내용을 참조 했다. 이 책도 많은 샘플 영상 중심으로 설명했다. 샘플의 완성도는 다른 책에 샘플에 비해 낮았다. 


다른 책과 다른 점이 있다면 타이틀을 강조 했다. " 사람들은 타이틀을 우습게 여깁니다. 프리미어를 배우는 동안에도 타이틀을 가볍게 다루면서 적당히 무시하기도 합니다. 기껏해야 타이틀은 '약방의 감초'정도로 이해하는 것이 고작입니다. 하지만 작품을 제작하면서 알게 될 것입니다. 타이틀은 약방의 감초가 아니라 '메인 상품'이라는 것을 말입니다. 타이틀이 엉성한 영상작품은 말을 더듬는 연설과도 같습니다. 시청자는 지루하고 짜증나서 바로 채널을 돌리거나 그 자리를 떠나 버립니다."






Final Cut Pro X는 최근에 알게된 맥 전용 프로그램이다. 개인적으로 윈도우와 맥을 같이 사용할 수 있고 이전부터 알았던  Premiere가 더 익숙하다. 요즘 맥을 상용하는 사람이 많아 주변에 Final Cut 사용자를 만날 수 있다.  trial 버전으로 30일간경험이 가능하다. 경험을 위해 맥 O/S를 Maverick으로 업그레이드 하였다.   


도서관에 책을 검색하니 제일 먼저 검색된 책이 Final Cut Pro X 한글판(Diana Weynad 지음, 차경환.허은실 옮김)이다.  이책은 Apple Pro Training Serieies 로 번역서이다. 애플 공인 교재라고 한다. 특이한 것은 출판사가 부산대학교 출판부다.부산대학교 애플교육센터가 있기 때문일 것이다.  Premiere의  classroom in a book 느낌을 받았다. 가격이 50,000원으로 Premiere 교재보다 비싼편이다. 예재 파일의 완성도는 classroom in a book보다 높았다. Delicious Peace Grows in a Ugandan Coffee, I Think I Thought 등이다. 


구성도 전체 동영상 편집순서 맞추어 대항목 4개 대항목별 3개 장으로 체계적으로 정리 되었다.  특이한 접은 영상 클립 분류하기 항목이 한장으로 구성 되어 있다. 효과적인 영상 편집을 위해서는 최적을 영상 클립을 찾고 스토리를 구성하여 배치하는 것이 기본일 것이다. 이를 위해 효과적인 방식으로 모든 클립을 검토하고 분류하여 보관하는 것이 요구된다. 이에대한 설명이 눈에 들어 왔다.  "Final Cut 프로는 임포트 하는 동안  사람과 카메라 샷을 탐지하여 클립을 자동으로 분류할 수 있다. 수동으로 keyword와 Smart Collection로 클립을 분류한다. 클립을 쉽게 찾아 낼 수 있도록 직관적인 방식으로 Event 클립들을 분류하고 결합하는 것이다."   lightroom의 메타데이터 및 키워드 분류 기능이 생각난다. adobe bridge에 비슷한 기능이 있는지 찾아 봐야 겠다. 전체 적인 영상 편집 스킬을 안다고 하면 취미 관점에서는  Final Cut Pro도 무난하게 접근할 수 있을 것 같다.


Final Cut Pro X 편집 준비하기

  1. 인퍼페이스 살펴 보기

  2. 임포트 하기 

  3. 이벤트에서 클립 분류하기 


스토리구축하기 

  4. 러프컷 구성하기

  5. 러프컷 마무리하기 

  6. 러프컷 미세조정하기 


장면 완성하기 

  7. 트랜지션 적용하기 

  8. 사운드 작업하기

  9. 타이틀, 제너레이터, 테마 작업하기


이벤트 적용하고 완성하기 

  10. 클립 리타이 및 트랜스 포밍

  11. 이펜트 적용하기 및 컬러 인핸싱하기 

  12. 프로젝트 내보내기 및 공유하기     





프레젠테이션에 할리우드를 더하라! 글머리 기호의 유혹을 넘어(클리프 앳킨슨 저/ 장시형 옮김) 스토리 중심의 프리젠테이션을 설명한 책이다. 인터넷(http://beyondbulletpoints.com)에서 템플릿을 다운받고 사용법이 궁금해서 도서관에서 찾은 책이다.  원제목은  인터넷  URL이 책 제목이다. Beyond Bullet Points. 번역 제목은 책 주요 내용을 하나의 문장으로 나타냈다.  책 표지에 글이 많아서 복잡해 보인다. 보다 단순 명료하게 표현하는 것이 좋을 것 같다. 책 2주전에 읽었는데 반납기일이 되어 간단히 정리하고 반납했다. 


할리우드 영화에서 이야기를 구성하는 것처럼 프레젠테이션에 이야기 구조를 적용하는 방법을 설명하였다. 저자는 "이야기" 가 강력하고 효과적이며 능률적인 소통 기법이이라는 것이다. 이야기에 관해 헐리우드가 알고 있는 것을 파워포인트 프리젠테이션에 적용하면 글머리 기호의 장벽을 넘어 의사 소통을 빠르게 그리고 극적할 수 있다고 한다.  


글머리 기호 없는 파워 포인트 프리젠테이션은 순서는 크게 3단계로 안내 한다. 스크립트를 작성해 생각의 요지를 만들고, 스크립트 기준으로 스토리 만들고, 청중이 몰입하도록 스크립트를 연출하는 것이다.   


주요 내용인  3막 구조에 대해 간단히 정리 했다.   


1막. 이야기 시작하기

        1장 : 배경 설정, 우리가 있는 곳은 어디이고 그것은 언제 일어난 일인가 ?

        2장 : 주인공 이름짓기,  이 배경 속에서 우리는 누구인가 ?

        3장 : 불균형 상태 묘사하기, 우리는 왜 여기에 있는가 ?

        4장 : 균형 상태를 목표로 나아가기,  우리는 어떤일이 일어나기를 원하는가 ?

        5장 : 해결책 제시하기, 여기에서 거기로 가려면 어떻게 해야 하는가 ?


2막 줄거리 전개하기 

       1장 : 첫번째 주요 항목 뒷받침하기

       2~3장: 지금까지의 과정 반복 적용하기

       4장 전환점 만들기


3막 해결구성하기

      1장 : 위기를 한반더 진술하기

      2장: 해결책 추천하기

      3장: 절정설정하기 

      4장: 해결에 이르기



  스크립트 작성하기(스크립트 템플릿) 




스크립트 구성 



스토리 보드 







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